舞台設計 是以〞舞台〞為標的物的設計,更細的說以舞台設備、 燈光 、布幕、 音響 、演出道具、懸吊與更換支架系統、戲服、戲妝為為標的物的設計。與展示設計雷同的是這些標的物都是〞配角〞,要由〞表演活動〞來當主角。另外,舞台設計還具有劇情配合的時間向
度的特性。
在舞台設計的精緻程度分類上大致都可分為露天野台、流動舞台、室內舞台三種,而就舞台設計的發展上,西方與我國也各有不同的類型出現。
在西方,文藝復興時期舞台設計有較大的技術突破,包括:鏡框式舞台、透視布景、假透視、快速(旋轉)更換的側幕系統等等,不但使以戲劇與歌劇為核心的〞舞台〞設計,成為西方舞台設計的主要工作內容,更藉由文藝復興運動,使這種舞台設計從義大利快速的流
傳整個西方世界。
就舞台設計所處理的內容而言,主要有觀眾席、舞臺、後台三大部份,觀眾席包括座席、音響環境、視角視野、進場出場路徑、物理環境;舞臺包括燈光、布幕、音響、演出道具、懸吊與更換支架系統、戲服、戲妝等等;後台包括換裝化妝、文武場(樂隊)、過場通道、基本道具陳放、以及準備出場空間等等。所以舞臺設計所需要的能力就包括了:表演活動(或戲劇演出)的知識、舞臺繪畫、道具製作(美術工藝)、 舞台燈光 、道具與服裝式樣演變的知識、音樂與劇曲的知識、音響控制的知識、、等等。
參考文獻:
1蒲浩明 2008 舞台設計之緣由及其創作理念
2高師大藝術學院 跨領域藝術行動工作坊
3梁若珊 劇場視覺藝術-莎翁戲劇中的空間
資料來源:DEBBY'S BLOG 作者:楊裕富博士
http://www.sheng-lin.net/news_view.asp?News_ID=21&Class_ID=2
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